Sevilla _ 2659 _ erkundung

Publiziert am September 8, 2026 von andrea milde

La Cartuja 

Parte VI

 

(de) Wie gesagt, soweit zum Inhalt. Jetzt noch einmal kurz etwas zum Gebäudekomplex und den Gärten. Das ehemalige Karthäuserkloster liegt auf einer Halbinsel zwischen dem Guadalquivir und dem Kanal Alfonso XIII. Es hat zwei Eingänge, einen „ofiziellen“ von der Flußseite her, und einen zweiten, von der Kanalseite her, der gleichzeitig der Haupteingang der ehemaligen Porzellanfabrik war, denn das Karthäuserkloster blickt auf eine lange Geschichte zurück. Das ist übrigens „mein“ Eingang und das hat vor allem bei meinem ersten Besuch dazu geführt, dass ich doch erst einmal eine Weile nach dem eigentlichen Eingang zum CAAC suchen musste…..

(es) Como ya he dicho, esto es todo en cuanto al contenido. Ahora, unas breves palabras sobre el complejo de edificios y los jardines. El antiguo monasterio de la Cartuja se encuentra en una península situada entre el río Guadalquivir y el canal Alfonso XIII. Cuenta con dos entradas: una «oficial», desde el lado del río, y una segunda desde el lado del canal —que también servía de acceso principal a la antigua fábrica de porcelana, dado que el monasterio posee una larga historia—. Por cierto, esa es «mi» entrada; un detalle que, sobre todo durante mi primera visita, hizo que tuviera que buscar un buen rato la entrada propiamente dicha al CAAC…

 

 

 

(de) Also, Wiki erzählt zum Gebäude in seinem Eintrag auf Spanisch sehr viel und sehr detalliert, auf Deutsch ist es etwas kürzer. Da steht, dass „Christoph Kolumbus im 16. Jhdt in der Kartause Aufnahme fand. Das Kloster besaß bis zu 800 Hektar Grund. Der Reichtum des Klosters, der teils aus den Spenden seiner Gönner, teils aus den Erträgen seiner fruchtbaren Böden entstand, kam der Förderung der Künste ebenso zugute wie dem Kampf gegen die immer wieder auftretenden Überschwemmungen. Hier kamen die ersten Landwirtschaftsmaschinen zum Einsatz, und auch die industrielle Revolution hinterließ ihre Spuren: 1839 richtete der Engländer Pickman hier seine Feinporzellanfabrik ein. Die Öfen und Schornsteine der ehemaligen Produktionsstätte sind ein Wahrzeichen von Sevilla und der Expo; sie erinnern daran, dass die Fabrik auf internationalen Ausstellungen für ihr hervorragendes Porzellan ausgezeichnet wurde.

(es) La entrada de la Wikipedia en español ofrece información muy extensa y detallada sobre el edificio, mientras que la versión en alemán es algo más breve. En ella se indica que Cristóbal Colón fue acogido en la cartuja durante el siglo XVI. El monasterio llegó a poseer hasta 800 hectáreas de terreno. Su riqueza —proveniente en parte de las donaciones de sus benefactores y en parte del rendimiento de sus fértiles tierras— contribuyó tanto al fomento de las artes como a la lucha contra las frecuentes inundaciones. Aquí se utilizaron las primeras máquinas agrícolas y también dejó su huella la Revolución Industrial: en 1839, el inglés Pickman estableció en este lugar su fábrica de porcelana fina. Los hornos y chimeneas de la antigua planta de producción son un símbolo de Sevilla y de la Expo; recuerdan que la fábrica fue galardonada en exposiciones internacionales por la excelente calidad de su porcelana.

 

 

 

 

(de) Das 120.000 m² große Gelände bestand früher überwiegend aus Nutz- und Landschaftsgärten mit Schöpfrädern, Lusthäusern, einer Aussichtswarte (1636) und der noch erhaltenen Niedereiche, auf der Kolumbus zu sitzen pflegte. Die Mauern des Kartäuserklosters umschließen mehrere Innenhöfe, Kreuzgänge und Kapellen mit sehenswerten Skulpturen, Gemälden und Keramiken.

Die nach dem Erdbeben von Lissabon (1755) wiederaufgebaute Kapelle an der Westmauer diente während der Expo 92 als Königspavillon. In früheren Zeiten logierten die Könige in der Priorzelle, die dem sevillanischen Patrizierhaus des 16. und 17. Jahrhunderts nachempfunden ist. Die Sankt-Anna-Kapelle der gotischen Kirche (15. Jahrhundert) barg einst die sterblichen Überreste von Kolumbus (heute in der Kathedrale), der in der Kartause Unterstützung, Freundschaft und einen Ort des Vertrauens gefunden hatte, wo er seine Sachen in Verwahrung gab. Um den kleinen Kreuzgang im Mudéjar-Stil an der Südseite der Kirche liegen das Refektorium (15. Jahrhundert) und die Kapitelkapelle (Gotik, 15. Jahrhundert) mit den italienischen Marmorgräbern der Ribera, der Mäzene des Klosters.“

(es) El recinto, de 120.000 m² de superficie, estaba compuesto antiguamente en su mayor parte por huertos y jardines paisajísticos que albergaban norias, pabellones de recreo, un mirador (de 1636) y el roble —que aún se conserva—, bajo el cual solía sentarse Colón. Los muros de la cartuja rodean varios patios, claustros y capillas que albergan esculturas, pinturas y cerámicas de gran interés.

La capilla situada junto al muro occidental, reconstruida tras el terremoto de Lisboa (1755), sirvió como Pabellón Real durante la Expo 92. Antiguamente, los reyes se alojaban en la celda del prior, diseñada siguiendo el modelo de las casas señoriales sevillanas de los siglos XVI y XVII. La capilla de Santa Ana, perteneciente a la iglesia gótica (siglo XV), albergó en su día los restos mortales de Colón (actualmente en la catedral), quien había encontrado en la cartuja apoyo, amistad y un lugar de confianza donde depositar sus pertenencias. En torno al pequeño claustro de estilo mudéjar, situado en el lado sur de la iglesia, se disponen el refectorio (siglo XV) y la sala capitular (de estilo gótico, siglo XV), que acoge los sepulcros de mármol italiano de la familia Ribera, mecenas del monasterio.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(de) Ich werd jetzt nicht noch mehr dazu schreiben, sondern euch einfach mitnehmen auf einen kleinen fotografischen Rundgang, damit ihr euch eine Vorstellung von diesem Ort machen könnt, an dem sich Geschichte und Gegenwart, Industrie, Handwerk und Kunst, Religion, Macht und Kultur treffen….

Ich find es spannend und entdecke immer wieder neue Details….

 

(es) No voy a escribir más al respecto; simplemente os llevaré a dar un pequeño paseo fotográfico para que podáis haceros una idea de este lugar donde convergen historia y presente, industria, artesanía y arte, religión, poder y cultura…

Me parece fascinante y sigo descubriendo nuevos detalles…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter architektur, arquitectura, arte, ausstellungen, exposición, geschichte, historia, industriedenkmal, kunst, landschaft, paisaje | Verschlagwortet mit , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2658 _ exposición

Publiziert am September 8, 2026 von andrea milde

La Cartuja _CAAC _ Centro Andaluz de Arte Contemporáneo

Parte V

 

(de) So, die letzte Ausstellung, durch die ich durchgeschlendert bin, trägt den Titel „La última pintura“. Ich muss zugeben, dass es wirklich ein recht schnelles Durchspazieren war. Ich war  etwas übersättigt von allem, was ich bisher gesehen hatte und diese Ausstellung ist noch bis Anfang 2027 zu sehen, das heisst, ich kann noch einmal wiederkommen und sie mir in Ruhe anschauen. Daher hier nur ein kleiner Einblick:

(es) Bueno, la última exposición por la que paseé se titula „La última pintura“. Debo admitir que fue un recorrido bastante rápido; estaba algo saturado de todo lo que había visto hasta el momento. Además, esta exposición estará abierta hasta principios de 2027, lo que significa que puedo volver y verla con calma. Así que aquí ofrezco solo un pequeño adelanto:

 

La ultima pintura

 

(de) Hier sind einige Abschnitte aus dem Text, den Curro González und Alberto Figueroa – die Kuratoren der Ausstellung – veröffentlicht haben. Weitere Informationen finden Sie auf der Website des CAAC (www.caac.es).

„Die Ausstellung mit dem Titel *La última pintura* (Das letzte Gemälde) folgt dem Auftrag des CAAC, eine Schau zu organisieren, die einen Überblick über das aktuelle malerische Schaffen in Andalusien bietet. Das Projekt fügt sich in die seit Jahren verfolgte Linie des Zentrums ein, die darauf abzielt, die Arbeit junger, in unserer Region tätiger Kunstschaffender sichtbar zu machen.

Vor diesem Hintergrund war es ein zentrales Anliegen der Kuratoren bei der Auswahl der Künstler, die Ausstellung nicht zu einem bloßen Katalog etablierter, vom Kunstsystem sanktionierter Namen werden zu lassen. Vielmehr wollten wir – ohne den Malereibegriff auf gängige Konventionen zu beschränken – eine Auswahl von Werken andalusischer Künstler zusammenstellen, die die Vielfalt heutiger malerischer Ansätze veranschaulicht. Die Anordnung der Arbeiten zielt darauf ab, deren wechselseitige Bezüge hervorzuheben; so soll das Verständnis in einem breiteren Kontext gefördert und zugleich eine angemessene Interpretation des individuellen malerischen Schaffens jedes einzelnen Künstlers ermöglicht werden.“

 

(es) Aquí os dejo algunos párrafos del texto que Curro González y Alberto Figueroa, los comisarios de la exposición, han publicado. Más en la página del CAAC (www.caac.es)

„La exposición titulada La última pintura responde al encargo del CAAC de organizar una muestra que ofreciera una visión panorámica de la creación pictórica que actualmente se desarrolla en Andalucía. El proyecto se enmarca dentro de la línea de trabajo que el centro viene desarrollando desde hace años con el propósito de dar visibilidad al trabajo de los jóvenes creadores que desarrollan su actividad en nuestra comunidad.

En esa clave, una de las premisas de la selección de los artistas realizada por los comisarios para esta exposición, ha sido la de evitar que se convirtiera en un mero catálogo de nombres refrendados por el sistema del arte. Más bien, evitando restringir el concepto de pintura a los cánones en uso, nos propusimos componer una selección de obras producidas por artistas andaluces que nos permitieran mostrar la variedad de maneras de abordar la pintura en nuestros días. La ordenación de las piezas aspira a enfatizar la interrelación entre ellas, intentando ayudar a su comprensión en un marco más amplio y facilitando al mismo tiempo la adecuada interpretación de la labor pictórica personal de cada artista.“

 

 

 

(de) „Dies ist keine Ausstellung, die den Anspruch erhebt, die Malerei im Kontext der zeitgenössischen Kunstszene zu verteidigen oder zu verherrlichen. Unserer Ansicht nach laufen derartige Initiativen Gefahr, dem Anliegen, das sie eigentlich unterstützen wollen, eher zu schaden als zu nützen. Tatsächlich hätte diese Ausstellung ebenso gut „Die letzte Malereiausstellung“ heißen können – nicht etwa, weil wir glauben, dass diese Kunstform verschwinden wird, sondern weil die Unterteilung in Gattungen oder Disziplinen in der Kunst unserer Meinung nach längst hinfällig ist und auf veralteten Kriterien des 19. Jahrhunderts beruht. Das zeitgenössische visuelle Schaffen ist als das zu begreifen, was es ist: ein Archipel, in dem unterschiedlichste Verfahren, Techniken und Arbeitsweisen nebeneinander existieren; jede angemessene Darstellung dieser fragmentierten Realität muss darauf verzichten, sich auf akademische Einteilungen zu stützen.

Der Titel „Das letzte Gemälde“ kann sich sowohl auf das gerade erst geschaffene Werk – also das aktuellste – als auch auf jenes beziehen, das am Ende eines künstlerischen Weges steht. Wie dem auch sei: Die ausgestellten Arbeiten spiegeln das Bestreben ihrer Schöpfer wider, ein Werk ohne billige Kompromisse zu schaffen. Wir hoffen, dass der in dieser Ausstellung aufgezeigte Weg dazu beiträgt, ihre Arbeiten kennenzulernen, und den Betrachter anregt, sie so zu betrachten, als wäre es das erste Mal. Nur so wird er in der Lage sein, die schwierige Aufgabe der Erneuerung zu würdigen, vor der der Künstler bei jeder Leinwand steht. Wie Chantal Maillard formulierte: „Ein Künstler ist jemand, der an der Grenze zu spielen versteht – auf die Gefahr hin, sich selbst zu verlieren, denn das ist die Regel des Spiels; er ist ein Seiltänzer, der den Abgrund auf dem gespannten Seil überquert, im Wissen, dass das Netz – welches Netz auch immer –, sollte er es nutzen, eine Falle ist.“

 

 

(es) No es esta una exposición que aspire a ser una defensa o exaltación de la pintura dentro del panorama del arte contemporáneo. A nuestro modo de ver, ese tipo de iniciativas corren el riesgo de hacerle más daño que bien a la causa que pretenden sostener. De hecho, esta exposición bien podría haberse titulado La última exposición de pintura, y no porque creamos que esta modalidad del arte vaya a desaparecer, sino porque, a nuestro entender, en el arte la separación en géneros o disciplinas hace ya tiempo que carece de sentido y remite a criterios decimonónicos obsoletos. La creación visual contemporánea debe entenderse tal como es, esto es, como un archipiélago en el que conviven diferentes procedimientos, técnicas y modos de hacer, y cualquier reflejo adecuado de esta fragmentada realidad debe abstenerse de sustentarse en divisiones academicistas.

Bajo el título de La última pintura podríamos estar refiriéndonos tanto a la pintura que se acaba de realizar, esto es, la más reciente, como a la pintura que se produce al final de una trayectoria. Sea como fuere, las obras expuestas son reflejo del compromiso de sus autores por hacer un trabajo sin concesiones fáciles. Esperamos que la senda trazada en esta muestra ayude a conocer sus obras y estimule al espectador a mirar como si de una primera ocasión se tratase. Solo así estará en condiciones de apreciar la difícil tarea de renovación a la que se enfrenta el artista en cada lienzo. Como señalara Chantal Maillard, «artista es aquel que sabe jugar en el límite, a riesgo de perderse a sí mismo, pues esta es la regla del juego; es un funámbulo que atraviesa el abismo sobre la cuerda floja a sabiendas de que la red, cualquier red, si la usa, es una trampa».

 

 

Fátima Caldeón, La Puebla de Cazalla, Sevilla. 1986

 

 

 

 

 

José Luis Valverde, Málaga. 1987

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Susana Ibáñez, Sevilla. 1981

 

 

 

 

Consuegra Romero, Pozoblanco, Córdoba. 1982

 

 

 

 

 

 

 

(de) So weit, so gut. Ich weiss nicht, wie lange ich noch in Sevilla sein werde, aber sollte sich die Weiterfahrt noch etwas verzögern, werde ich wahrscheinlich schon noch einmal wiederkommen. Wegen der Ausstellung, die noch läuft (einige der anderen haben am 06.09. ihr Ende gefunden) und wegen des Gebäudekomplexes und der Gärten…..

 

(es) Hasta aquí, todo bien. No sé cuánto tiempo más estaré en Sevilla, pero si el viaje se retrasa un poco más, probablemente vuelva. Por la exposición que sigue abierta (algunas de las otras terminaron el 6 de septiembre) y por el complejo de edificios y los jardines…

 

 

 

Veröffentlicht unter arte, ausstellungen, exposición, kunst | Verschlagwortet mit , , , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2657 _ exposición

Publiziert am September 8, 2026 von andrea milde

La Cartuja _CAAC _ Centro Andaluz de Arte Contemporáneo

Parte IV

‘Améfrica. Conexiones diaspóricas en la Colección Jorge M. Pérez’, comisariada por Helio Menezes.

 

 

 

(de) Ihr seht, es ist ein großes Fass, das ich da aufgemacht habe. Allein diese Ausstellung, um die es hier gerade geht, war so umfassend, dass ich sie aufgeteilt habe in zwei Beiträge. Und selbst so sind nicht alle Künstler:innen dabei. Aber gerade Gruppenausstellungen sind eben auch spannend, weil so viele unterschiedliche künstlerische Ansätze, in Technik, Handschrift, Themen und Visionen, versammelt sind.

(es) Como ven, he abierto un tema muy amplio. La exposición que nos ocupa era tan extensa que decidí dividirla en dos artículos. Y, aun así, no están representados todos los artistas. Pero precisamente las exposiciones colectivas resultan fascinantes, ya que reúnen una gran diversidad de enfoques artísticos en cuanto a técnica, estilo personal, temáticas y visiones.

 

 

 

 

 

 

 

Amine Gotaibi, Marruecos 1983
Desde el desierto, 2025

 

 

Igshaan Adams, Sudáfrica 1982
SAWW (Paz y bedición sobre él) 2017

 

 

Turiya Magadlela, Sudáfrica 1978
Igazi lonfazi / ontsundu / La sangre de la mujer negra. 2016 – 2017

 

 

 

Kara Walker, USA 1969
La caravana Katastwof / maqueta 2017

 

 

Ana Silva, Angola 1979
Abuela, 2020

 

 

 

 

 

No Martins, Brasil 1987
Día del descubrimiento, 2019

 

 

 

 

 

Athi-Patra Ruga, Sudáfrica 1984
La sagrada reina versátil y autócrata de toda Azania, 2014

 

 

 

 

 

 

La Chola Poblete, USA 1962
Sin título, 2024

 

 

 

 

 

 

Deborah Roberts, USA 1962
Niña a cargo, 2018

 

 

 

 

 

Janet Taylor Pickett, USA 1948
Una vez en una luna azul, 2020

 

 

Pamela Phatsimo Sunsturm, Botswana 1980
Las siete, 2020

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter arte, ausstellungen, exposición, kunst, Uncategorized | Verschlagwortet mit , , , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2656 _ exposición

Publiziert am September 7, 2026 von andrea milde

La Cartuja _CAAC _ Centro Andaluz de Arte Contemporáneo

Parte III

‘Améfrica. Conexiones diaspóricas en la Colección Jorge M. Pérez’, comisariada por Helio Menezes.

 

(de) Die Ausstellung, die bis zum 10. Januar 2027 im Nord- und Ostkreuzgang (Claustrón Norte und Claustrón Este 1) zu sehen ist, vereint 128 Werke von 99 Künstlern aus der Sammlung Jorge M. Pérez sowie aus „El Espacio 23“, seinem Zentrum für zeitgenössische Kunst in Miami.

Die Ausstellung nimmt das von der afrobrasilianischen Intellektuellen Lélia Gonzalez formulierte Konzept der „Amefrikanität“ (amefricanidad) zum Ausgangspunkt; Gonzalez entwickelte diesen Begriff aus ihrer Auseinandersetzung mit „den afrikanischen Grundlagen der ästhetischen und soziokulturellen Prägung Amerikas“, so der Kurator. Die Wiederaufgreifung der Arbeiten von Gonzalez – einer der kritischen Stimmen des afrobrasilianischen Denkens – ermöglicht es, ausgehend von einer relationalen, politischen und ästhetischen Kartografie eine neue Lesart der Prägung durch das „Afrikanische“ bei der Konstituierung Amerikas zu erschließen. „Mit der Einfügung des ‚f‘ für Afrika schlug Lélia Gonzalez mehr als nur einen Neologismus vor“, betont Menezes.

Ausgehend von dem der Ausstellung den Namen gebenden Begriff „Améfrica“ schafft die Schau einen Dialog zwischen Künstlern unterschiedlicher Generationen, geografischer Herkunft und künstlerischer Techniken; indem sie die historischen, visuellen, symbolischen und intellektuellen Einflüsse des afrikanischen auf den amerikanischen Kontinent neu interpretiert, knüpft sie dabei ein Netz wechselseitiger Verbindungen.

 

(es) La muestra, que podrá visitarse en el Claustrón Norte y el Claustrón Este 1 hasta el 10 de enero de 2027, reúne 128 obras de 99 artistas procedentes de la Colección Jorge M. Pérez, así como de El Espacio 23, su centro de arte contemporáneo en Miami.

La exposición toma como punto de partida el concepto de ‘amefricanidad’ formulado por la intelectual afrobrasileña Lélia Gonzalez, quien elaboró este concepto a partir de su exploración ‘sobre los fundamentos africanos en la formación estética y sociocultural de las Américas’, señala el comisario. La recuperación de los trabajos de Gonzalez, como una de las voces críticas del pensamiento afrobrasileño, permite ofrecer, desde una cartografía relacional, política y estética, una lectura renovada de la impronta de ‘lo africano’ en la constitución misma de las Américas. ‘Al incorporar la ‘f’ de África, Léia Gonzalez propuso más que un neologismo’, destaca Menezes.

A partir del concepto que da nombre a la exposición, ‘Améfrica’, la muestra crea un diálogo entre artistas de diferentes generaciones, geografías y técnicas, que entre sí generan redes de interconexión al recrear las influencias históricas, visuales, simbólicas e intelectuales del continente africano sobre el americano.

 

 

 

 

Esther Mahlangu (Sudáfrica, 1935)
Vivienda ndebele, 2014

 

 

 

 

 

Barthélémy Toguo, (Camerún, 1967)
Camino al exilio, 2018

 

 

 

 

 

 

 

Ibrahim Mahama, Ghana 1987
LV Rafia, 2016

 

 

 

 

Ameh Egwuh, Nigeria 1996
Afirmaciones. Serie: Como amarse a sí mismo, 2020

 

 

Chéri Samba, Congo 1956
Las torres de Babel en el mundo, 1999

 

 

Umar Rashid, USA 1976
El palacio d elos quilombos Gonaives 1793, 2015

 

 

 

 

Frédéric Bruly Bouabré, Costa de MArfil 1923-2014
Mitología bété: la leyenda de „Zignonklebhlo“. 21 dibujos. 2020

 

 

 

 

 

 

Senzeni Marasela, Sudáfrica 1977
Fallando 18. 2017-2023

 

 

 

 

 

Buhlebezwe Siwani, Sudáfrica 1987
Batsho bancama (y se rindieron), 2017

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter arte, ausstellungen, exposición | Verschlagwortet mit , , , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2655 _ exposiciones

Publiziert am September 7, 2026 von andrea milde

La Cartuja _CAAC _ Centro Andaluz de Arte Contemporáneo

Parte II

 

(de) Die erste Ausstellung, in die man zwangsläufig hineinpurzelt, weil sie die ertsen Räume bespielt, in die man als Besucher:in kommt, nämlich die ehemalige Kirche, ist die Ausstellung mit Arbeiten von Virginia Chihota.

Wie immer in Gebäuden mit Persönlichkeit oder mit Geschichte, d.h. mit Gebäuden, die nicht neutral und zurückhaltend als Gefäße fungieren sondern durchaus selbst auch Aufmerksamkeit einfordern, gib es immer einen kleinen Wettbewerb um genau das: die Aufmerksamkeit des Publikums. Manchmal im Dialog, manchmal im Disput, manchmal fliessend, manchmal etwas hölzern….

In diesem Fall sind die Arbeiten, gerade in der ehemaligen Kirche, aufgrund der Farbigkeit und der Kraft des Pinselstrichs so gewaltig, dass sie sich gut durchsetzen können gegenüber der Besonderheit des Gebäudes. Und ich fand es sehr schön, zwischen den Bildern zu wandeln und die auf beiden Seiten bemalten Leinwände zu betrachten.

 

(es) La primera exposición con la que uno se topa inevitablemente —al ocupar las salas iniciales del recorrido, concretamente la antigua iglesia— es la muestra de obras de Virginia Chihota.

Como siempre ocurre en edificios con personalidad o historia —es decir, aquellos que no actúan como meros contenedores neutros y discretos, sino que reclaman atención por sí mismos—, se establece una pequeña pugna precisamente por eso: captar la atención del público. A veces en diálogo, a veces en disputa; a veces con fluidez, otras con cierta rigidez…

En este caso, las obras —especialmente las situadas en la antigua iglesia— poseen tal fuerza cromática y gestualidad en la pincelada que logran imponerse con éxito frente a la singularidad del edificio. Me resultó muy agradable pasear entre las obras y contemplar los lienzos pintados por ambas caras.

 

 

Virginia Chihota

 

(de) Die Ausstellung *Kupinduka* von Virginia Chihota vereint Gemälde, Zeichnungen, Druckgrafiken und Arbeiten auf Papier, in denen die aus Simbabwe stammende Künstlerin Themen wie Erinnerung, Identität und Transformation erforscht – ausgehend von einer künstlerischen Praxis, die tief in persönlichen Erfahrungen verwurzelt ist. Der Titel *Kupinduka* verweist in der Sprache Shona auf die Idee des Wandels – ein Konzept, das sich durch das gesamte ausgestellte Werk zieht. Mit einer ausdrucksstarken Bildsprache widmet sich Chihota Themen wie Mutterschaft, Familie, Spiritualität und Zugehörigkeit und schafft dabei ein symbolisches Universum, in dem der Körper zu einem Ort der Erinnerung, des Widerstands und der Erneuerung wird.

 

(es) La exposición Kupinduka, de Virginia Chihota, reúne pinturas, dibujos, grabados y obras sobre papel en las que la artista zimbabuense explora la memoria, la identidad y la transformación desde una práctica profundamente vinculada a la experiencia personal. El título, Kupinduka, hace referencia en lengua shona a la idea de cambio, un concepto que atraviesa el conjunto de las obras expuestas. A través de un lenguaje visual de gran fuerza expresiva, Chihota aborda cuestiones como la maternidad, la familia, la espiritualidad o la pertenencia, construyendo un universo simbólico en el que el cuerpo se convierte en un espacio de memoria, resistencia y renovación.

 

 

 

 

Arbeiten auf Papier / Trabajos sobre papel

 

 

 

 

 

 

  

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter andere autoren, architektur, arquitectura, arte, ausstellungen, exposición, frauen, kunst, mujeres | Verschlagwortet mit , , , , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2654 _ exposiciones

Publiziert am September 7, 2026 von andrea milde

La Cartuja _CAAC _ Centro Andaluz de Arte Contemporáneo

Parte I

 

(de) Eine weitere Station der gemeinsamen Erkundung die Victor und ich während seiner Stippvisite unternommen haben, war das CAAC, das Museum für zeitgenössische Kunst, das im ehemaligen Kloster der „Cartuja“ untergebracht ist. Damit mach ich ein ganzes Fass auf, denn ich hab bemerkt, dass ich über all die Berichte über den Rocio, über die Besuche und Ausflüge, über das Thema Hitzeresilienz und über die vielen, vielen Fliesen und Kirchen mit ebenso vielen Jungfrauen und sonstigen Heiligen bisher noch gar nichts über meine durchaus zahlreichen Besuche in den unterschiedlichen Museen berichtet habe.

Nun, das wird sich jetzt ändern…… Lasst uns also beginnen mit dem CAAC. Von dem Gebäude hab ich schon etwas erzählt, genauer genommen von den Fliesen in diesem Gebäude,  jetzt soll es vor allem um seinen Inhalt gehen:

 

(es) Otra de las paradas de la exploración conjunta que Victor y yo realizamos durante su breve visita en Sevilla es el CAAC, el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, ubicado en el antiguo monasterio de la Cartuja. Al mencionar esto, abro todo un nuevo capítulo (e alemán decimos „un nuevo barril“), pues me he dado cuenta de que, entre tantos relatos sobre El Rocío, las visitas y excursiones, el tema de la resiliencia termica y la enorme cantidad de azulejos e iglesias —con sus correspondientes vírgenes y santos—, aún no había contado nada sobre mis numerosas visitas a los diversos museos.

Pues bien, eso va a cambiar ahora… Así que empecemos por el CAAC. Ya hablé del edificio, o mejor dicho de los azulejos que he encontrado en él; ahora me centraré sobre todo en su contenido:

 

 

 

(de) Bevor ich einige Eindrücke von den verschiedenen Ausstellungen mit euch teile, kurz noch einmal, was bei WIKI zum CAAC zu lesen ist:

Die Ursprünge des CAAC liegen im Februar 1990, als die Autonome Gemeinschaft Andalusien eine geeignete Institution für die Erforschung, Bewahrung, Förderung und Vermittlung zeitgenössischer Kunst schaffen wollte. Im Laufe der Zeit wurden schrittweise Werke erworben, um den Grundstein für eine ständige Sammlung zeitgenössischer Kunst zu legen.

Im Jahr 1997 wurde das Kartäuserkloster (Monasterio de la Cartuja) in Sevilla zum Sitz des Zentrums, was einen entscheidenden Schritt in dessen Entwicklung darstellte. Mit diesem Wechsel wurde das CAAC zu einer eigenständigen Einrichtung unter der Aufsicht des Kulturministeriums der Regionalregierung (Consejería de Cultura); dieses übernahm die Verwaltung des Personals und der Sammlungen des ehemaligen Denkmalensembles der Kartause von Sevilla sowie des 1970 gegründeten Museums für zeitgenössische Kunst von Sevilla.

Seit seiner Gründung im Jahr 1998 verfolgt das Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Andalusisches Zentrum für zeitgenössische Kunst) vor allem das Ziel, ein Programm zu entwickeln, das mit einem klaren Bildungsauftrag die Auseinandersetzung mit und die Förderung von internationalem zeitgenössischem Kunstschaffen in all seinen vielfältigen Ausdrucksformen vorantreibt. Wechselausstellungen, Seminare, Workshops, Konzerte, Begegnungen, Rezitationen, Filmreihen und Vorträge dienten dabei als Mittel zur Umsetzung dieses Vorhabens.

Das kulturelle Angebot des Zentrums wird durch die Besichtigung des historischen Gebäudekomplexes selbst ergänzt, der aufgrund seiner langen Geschichte ein bedeutendes künstlerisches und archäologisches Erbe beherbergt.

 

(es) Antes de compartir algunas impresiones de alguna de las varias exposiciones que siempre se pueden ver en este conjunto, brevemente lo que dice Wiki sobre los orígenes del CAAC y sus objetivos:

Los orígenes del CAAC se encuentran en febrero de 1990 cuando la comunidad autónoma de Andalucía quiso crear una institución apropiada para la investigación, conservación, promoción y difusión del arte contemporáneo. Con el tiempo y progresivamente, se fueron adquiriendo obras con la idea de ir dando los primeros pasos en la configuración de una colección permanente de arte contemporáneo.

En 1997 el Monasterio de la Cartuja de Sevilla se convirtió en la sede del Centro, lo que supuso un paso decisivo en la evolución del centro. Con este cambio el CAAC se convirtió en un organismo autónomo-dependiente de la Consejería de Cultura -que asumía la gestión del personal y de las colecciones del antiguo Conjunto Monumental de la Cartuja de Sevilla y del Museo de Arte Contemporáneo de Sevilla, creado en 1970.

Desde sus inicios en 1998, uno de los principales objetivos del Centro Andaluz de Arte Contemporáneo ha sido desarrollar un programa de actividades que, con una clara intención educativa, trata de promover el estudio y el fomento de la creación artística contemporánea internacional en sus más variadas expresiones. Exposiciones temporales, seminarios, talleres, conciertos, encuentros, recitales, ciclos de cine, conferencias… han sido las herramientas de comunicación utilizadas para llevar a cabo este propósito.

La oferta cultural del Centro se complementa con la visita al propio monumento que alberga un importante patrimonio artístico y arqueológico, producto de su dilatada historia.

 

 

 

Über Manuela Solano (Ciudad Satélite, 1987)

Manuela Solano schloss 2012 ihr Studium der Bildenden Kunst an der Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado „La Esmeralda“ ab, nachdem sie zuvor einen Studienaufenthalt an der École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Lyon absolviert hatte. Im Jahr 2014 verlor sie ihr Sehvermögen infolge einer HIV-bedingten Infektion, die fahrlässig behandelt worden war.

Ihr Werk setzt sich mit Identitätsbildung, Erinnerung und Humor auseinander. Wichtige Einzelausstellungen ihrer Arbeiten fanden unter anderem bei Dundee Contemporary Arts (2022), im Pivô in São Paulo (2021), in der Kunsthalle Lissabon (2021), im Institute of Contemporary Art in Miami (2018) sowie im Museo de Arte Carrillo Gil (2016) statt.

Manuela Solano lebt und arbeitet in Berlin.

Die Künstlerin arbeitet direkt mit den Händen und verzichtet dabei auf den Pinsel als vermittelndes Werkzeug. Diese Technik stellt den physischen Kontakt mit den Materialien in den Mittelpunkt ihrer Praxis. 

Der Titel der Ausstellung, „Alien Queen / Paraíso Extraño“ (Fremde Königin / Seltsames Paradies), verweist darauf, dass die Protagonistinnen der Werke eines gemeinsam haben: Sie bewegen sich bewusst an den Grenzen gesellschaftlich akzeptierter Normen. Diese Figuren verkörpern verschiedene Formen weiblicher Stärke, die sich dem Konventionellen widersetzen, und fungieren zugleich als eine Sammlung von Selbstporträts. „Jede queere Kindheit ist ein Prozess des Noviziats […]; Pop-Queens sind religiöse Projektionen, Versprechen der Transformation, mythologische Geschichten, die im Fernsehen erzählt, im Radio gehört oder in der Einsamkeit von Jugendzimmern vertanzt werden“, hebt die spanische Schriftstellerin Alana S. Portero in ihrem Text für den Ausstellungskatalog hervor.

 

Sobre Manuela Solano (Ciudad Satélite, 1987)

Manuela Solano concluyó la Licenciatura en Artes Visuales por la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado „La Esmeralda“ en 2012, tras un intercambio en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Lyon. En 2014 perdió la vista a causa de una infección relacionada con el VIH que fue tratada con negligencia.

Su obra explora la formación de la identidad, la memoria y el sentido del humor. Las principales exposiciones individuales de su trabajo han tenido lugar en Dundee Contemporary Arts (2022) en Pivô, São Paulo (2021), Kunsthalle Lissabon (2021), el Institute of Contemporary Art de Miami (2018) y el Museo de Arte Carrillo Gil (2016).

Manuela Solano vive y trabaja en Berlín.

La artista trabaja directamente con las manos, prescindiendo del pincel como herramienta mediadora. Esta técnica sitúa el contacto físico con los materiales en el centro de su práctica.

El título de la exposición, ‘Alien Queen / Paraíso Extraño’, hace referencia a que las protagonistas de las obras comparten el hecho de situarse de manera intencionada en los límites de los cánones socialmente aceptados. Estas figuras representan diferentes formas de fortaleza femenina que se resisten a lo convencionalmente aceptado y que funcionan como una colección de autorretratos. ‘Toda infancia queer es un proceso de noviciado […], las reinas del pop son proyecciones religiosas, promesas de transformación, historias mitológicas que se cuentan por televisión, que se escuchan en la radio o que se bailan en la soledad de las habitaciones juveniles’, destaca en su texto del catálogo de la muestra la escritora española Alana S. Portero.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Jo Failer

 

 

(de) Jo Failer lebt und arbeitet in Sevilla und Dresden. Geboren 1993 in Tapfheim (an der Donau), Studium der Bildenden Kunst (Diplom) an der HFBK Dresden bei Prof. Christian Macketanz und Prof. Martin Honert, sowie an der École Superieure des Beaux-Arts Bruxelles (2012 – 2018). Meisterschülerin bei Prof. Martin Honert, HfBK Dresden (Abschluss 2021).

Das Andalusische Institut für Bildende und Visuelle Kunst präsentiert das im Rahmen der Ausschreibung „Iniciarte 2025“ ausgewählte Projekt von Johanna Failer. Die Arbeit „Cómo vivir en los intersticios“ (Wie man in den Zwischenräumen lebt) verwandelt den Bunker in eine Metapher für die heutige prekäre Wohnsituation. Ausgehend von einem über Jahre hinweg zusammengetragenen visuellen Archiv entwirft Johanna Failer utopische Zufluchtsorte, die die Privatisierung des sicheren Raums hinterfragen.

Ihre malerischen Innenräume fordern die Statik heraus – sowohl jene des Bunkers als auch die der gedanklichen Konstrukte jener milliardenschweren Technokraten, die sich heute unterirdische Villen bauen, um sich gegen die Apokalypse zu wappnen; dabei machen sie die strukturelle Schutzlosigkeit derer sichtbar, die nicht einmal Zugang zu angemessenem Wohnraum haben. Mit dämmrigen Hinterzimmern und Treppen, die ins Ungewisse führen, überlagert die Künstlerin defensive Architektur mit Wunschvorstellungen und erprobt so Formen des Wohnens in den Zwischenräumen des Kapitalismus.

 

(es) Jo Failer vive y trabaja en Sevilla y Dresde. Nacida en 1993 en Tapfheim (a orillas del Danubio), cursó estudios de Bellas Artes (obteniendo el título de Diplom) en la HfBK de Dresde bajo la tutela de los profesores Christian Macketanz y Martin Honert, así como en la École Supérieure des Beaux-Arts de Bruselas (2012-2018). Fue alumna de posgrado (*Meisterschülerin*) del profesor Martin Honert en la HfBK de Dresde (finalizando en 2021).

El Instituto Andaluz de las Artes Plásticas y Visuales presenta el proyecto seleccionado en la Convocatoria Iniciarte 2025 de Johanna Failer. El proyecto «Cómo vivir en los intersticios» convierte el búnker en una metáfora de la precariedad habitacional contemporánea. A partir de un archivo visual acumulado durante años, Johanna Failer imagina refugios utópicos que cuestionan la privatización del espacio seguro.

Sus interiores pictóricos desafían la estática, tanto del búnker como del edificio mental de los tecnócratas multimillonarios que hoy construyen mansiones subterráneas para blindarse ante el apocalipsis, poniendo en evidencia el desamparo estructural de quienes ni siquiera pueden acceder a una vivienda digna. Con habitaciones traseras en penumbra y escaleras que conducen a lo indefinido, la artista superpone imaginarios aspiracionales a arquitecturas defensivas, ensayando formas de habitar los intersticios del capitalismo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter aqueología industrial, architektur, arquitectura, arte, ausstellungen, exposición, frauen, industriedenkmal, kunst, mujeres | Verschlagwortet mit , , , , , , | Schreib einen Kommentar

Cádiz _ 2653 _ hallazgos

Publiziert am September 3, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Schreib einen Kommentar

Cádiz _ 2652 _ hallazgos

Publiziert am September 3, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Schreib einen Kommentar

Cádiz _ 2651 _ hallazgos

Publiziert am September 3, 2026 von andrea milde

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2650 _ visita

Publiziert am September 3, 2026 von andrea milde

Cadiz _ II

 

Weil es so schön war / Porque fue tan bonito

 

(de) Weil wir diesmal früher in Cadiz angekommen sind, als bei meinem ersten Besuch mit Uli, unter anderem, weil es diesmal keinen Stau gab, in dem der Bus hätte steckenbleiben können, hab ich die Gelegenheit genutzt, und Victor zuallererst zur Markthalle geführt, die mich so begeistert hatte und wieder begeister hat,; vielleicht noch mehr als beim ersten Besuch, weil es früher am Tag war und der Betrieb dementsprechen lebhafter…

Wie schön, eine noch so alltägliche und gut funktionierende Markthalle zu finden. Ja, auch hier mischen sich viele Touristen unter die einheimischen Käuferinnen und Käufer, aber das tut der Atmosphäre keinen Abbruch. Es geschieht sehr unaufgeregt, und das ist sehr erfreulich.

Keine Ahnung, ob hier die aktuellen (vielleicht europäischen, vielleicht nationalen) Anforderungen an wahrscheinlich dutzende von Sicherheits- und Hygienevorschriften erfüllt werden. Ich hatte eher das Gefühl, dass es ein allgemeines Einverständnis darüber gibt, dass das schon okay ist, so wie es ist, und das die meisten der Stände, bzw. ihre Inhaber:innen oder Betreiber:innen eine Modernisierung vielleicht nicht überstehen würden und es dann vorbei wäre mit dem Charme, der hier neben der guten Ware und der sozialen Verknüpfungen zuhause ist.  Ich kann es nur hoffen. Denn wem das nicht geheuer genug ist, der kann ja im Supermarkt einkaufen.

Vorige Woche hab ich einen Artikel über eine Bäckerei in Deutschland gelesen, da hat sich ein Kunde beschwert, weil die von ihm gekaufte Hälfte vom hausgebackenen Brot (dort wird nicht hausgebacken, d.h. der Teig wird vor Ort gemischt, geknetet und bekommt die notwendige Zeit zum Ruhen) , die er zuhause nachgewogen hat (darauf muss man erst einmal kommen), 10 g weniger wog, als sie wohl wiegen sollte. Daraufhin hat er Beschwerde eingereicht und nun hat die Bäckerei die Auflage bekommen, eine eichbare Waage anzuschaffen. Alle waren bisher damit einverstanden, dass es mal ein klein wenig weniger sein kann, oder ein klein wenig mehr, denn wäre dieser Kunde der nächste in der Schlange gewesen, hätte er die andere Hälfte Brot gekauft und dann 10 g mehr bekommen und ich bin mir nicht ganz sicher, ob er sich dann auch beschwert hätte. Auch da kann ich nur sagen, wer sich nicht in dieses Gefüge von gegenseitigem Einvernehmen begeben will, der sollte in den Supermarkt gehen und diese Welt des Vertrauens und der Kulanz einfach denen überlassen, die es cool finden, etwas entspannter durchs Leben zu gehen.

 

(es) Como esta vez llegamos a Cádiz antes que en mi primera visita con Uli —entre otras cosas, porque no hubo atascos en los que el autobús pudiera haberse quedado atrapado—, aproveché la ocasión para empezar mi exploración con Víctor en el mercado de abastos; un lugar que me había entusiasmado y que me sigue fascinando, quizá incluso más que la primera vez, ya que era más temprano y, por tanto, el ambiente estaba más animado…

Qué agradable es encontrar un mercado que sigue funcionando tan bien y que conserva un carácter tan cotidiano y tan auténtico. Es cierto que aquí también se mezclan muchos turistas con los compradores locales, pero eso no resta nada al ambiente. Todo transcurre, al parecer, con total naturalidad, lo cual resulta muy gratificante.

No tengo ni idea de si aquí se cumplen las normativas vigentes (ya sean europeas o nacionales) relativas a las decenas de requisitos de seguridad e higiene. Más bien tuve la sensación de que existe un consenso general de que el mercado está bien tal y como está, y de que la mayoría de los puestos —o mejor dicho, sus propietarios y encargados— tal vez no sobrevivirían a una modernización; eso acabaría con el encanto que aquí convive con la buena calidad de los productos y los vínculos sociales tejidos a lo largo de años. Solo cabe esperar que eso no ocurra. Al fin y al cabo, a quien no le inspire confianza este tipo de mercado, siempre puede hacer la compra en el supermercado.

La semana pasada leí un artículo sobre una panadería en Alemania: un cliente se quejó porque la mitad de un pan artesano que había comprado —y que pesó en casa (hay que tener ganas para hacer algo así)— pesaba 10 gramos menos de lo que, en teoría, debía pesar. Presentó una reclamación y, como consecuencia, la panadería ha recibido la orden de adquirir una balanza homologada. Hasta ahora, todos han aceptado que les puede tocar un poco m¡as, un poco menos; al fin y al cabo, si ese cliente hubiera sido el siguiente en la cola, habría comprado la otra mitad del pan y habría recibido 10 gramos más, y no estoy del todo seguro de que se hubiera quejado entonces. En este sentido, solo puedo decir que quien no quiera formar parte de esta dinámica de entendimiento mutuo debería ir al supermercado y dejar este mundo de confianza y flexibilidad a quienes prefieren tomarse la vida con más calma.

 

 

 

(de) Mir sind die ganze Zeit Rezepte durch den Kopf gegangen, die man aus all dem machen könnte, was da so frisch und freudig angeboten wurde. Mir lief das Wasser im Munde zusammen und einmal mehr habe ich bedauert, keine Kochmöglichkeit zu haben.

(es) No dejaban de rondarme por la cabeza recetas que se podrían preparar con todo aquello que se ofrecía con tanta frescura y alegría. Se me hacía la boca agua y, una vez más, lamenté no tener dónde cocinar.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(de) Zweite Station unseres Stadtrundgangs war das „Hospital de las Mujeres“. Ich war mit Uli daran vorbei gekommen, aber da waren die Türen schon geschlossen. Diesmal waren sie auf und ich war neugierig, also sind wir rein. Ich weiss nicht genau, was ich wirklich erwartet habe, aber ich war erstaunt, dass es keine Spur mehr gab vom ehemaligen Krankenhaus für Frauen, weder Objekte noch Texte, noch Fotografien, noch Gedanken…….  Nach etwas Suchen im Internet hab ich einen Text von  Zara Ruiz Romero gefunden, den ich hier ausschnittweise reinkopiere:

Das Hospital de Mujeres in Cádiz entstand im 17. Jahrhundert als Reaktion auf die wachsenden medizinischen Bedürfnisse der Bevölkerung, insbesondere der Frauen. Zunächst befand es sich in der heutigen Calle Columela, doch das städtische und demografische Wachstum der Stadt führte dazu, dass die Räumlichkeiten nicht mehr ausreichten, weshalb der Bau eines neuen Standorts geplant wurde.

Die Initiative für das Projekt ging von Bischof Lorenzo Armengual de la Mota aus, der nach seinem Tod eine bedeutende Hinterlassenschaft für den Baubeginn vermachte. Die Gesamtkosten beliefen sich auf 1.034.977 Reales und 4 Maravedíes de Vellón; finanziert wurden sie durch den Wohltäter selbst, die Stadt Cádiz, den Staat – mittels einer königlichen Abgabe – sowie verschiedene Privatpersonen wie Don Bruno Verdugo oder den Kanoniker Alejandro Pavía y Penecina, der zudem die Bauaufsicht übernahm.

Die Bauarbeiten erstreckten sich von Juli 1736 bis zum 16. Oktober 1749, dem Tag der Einweihung des neuen Krankenhauses. In seiner fast dreihundertjährigen Geschichte bot das Krankenhaus Tausenden von Kranken Zuflucht – insbesondere während bedeutender und schwerer Ereignisse wie den Epidemien des 19. Jahrhunderts, dem Afrikakrieg, der Katastrophe von 1898 oder dem Spanischen Bürgerkrieg. Es blieb bis 1963 in Betrieb; zu diesem Zeitpunkt war der Weiterbetrieb wirtschaftlich nicht mehr tragbar, sodass sich der damalige Bischof Antonio Añoveros Ataún gezwungen sah, die Einrichtung zu schließen. Heute dient das Gebäude als Sitz des Bistums Cádiz und Ceuta sowie der Organisation Cáritas.

 

 

(es) La segunda parada de nuestro recorrido por la ciudad fue el «Hospital de Mujeres». Había pasado por allí con Uli, pero las puertas ya estaban cerradas. Esta vez estaban abiertas y sentí curiosidad, así que entramos. No sé exactamente qué esperaba encontrar, pero me sorprendió ver que no quedaba ni rastro del antiguo hospital para mujeres: ni objetos, ni textos, ni fotografías, ni reflexiones… Tras buscar un poco en Internet, encontré un texto de Zara Ruiz Romero, del cual reproduzco aquí algunos fragmentos:

„El Hospital de Mujeres de Cádiz surgió como institución durante el siglo XVII debido a las incipientes necesidades médicas de la población, sobre todo femenina. En un primer momento se ubicó en la actual calle Columela, hasta que el crecimiento urbano y poblacional de la ciudad conllevó que las instalaciones resultaran insuficientes, y se planteó la construcción de una nueva sede.

La iniciativa del proyecto corrió a cargo del obispo Lorenzo Armengual de la Mota, quien tras su muerte dejó un importante legado para que pudiesen comenzar las obras. El gasto total ascendió a 1.034.977 reales y 4 maravedíes de vellón sufragados por el propio benefactor, la ciudad de Cádiz, el Estado −a través del censo real−, y distintos particulares como don Bruno Verdugo o el canónigo Alejandro Pavía y Penecina, quien a su vez se encargó de la supervisión de la construcción.

Las obras se llevaron a cabo entre julio de 1736 y el 16 de octubre de 1749, fecha en que se inaugura el nuevo Hospital. En sus casi trescientos años de historia, el Hospital ha dado acogida a miles de enfermas −especialmente durante importantes y duros acontecimientos como las epidemias del siglo XIX, la Guerra de África, el desastre del 98, o la Guerra Civil española−, y permaneció abierto hasta 1963, momento en que resulta económicamente inviable y el entonces obispo Antonio Añoveros Ataún se vio obligado a su clausura. De manera que en la actualidad funciona como sede del Obispado de Cádiz y Ceuta, y de la institución de Cáritas.“

 

 

 

 

 

 

 

(es) Desde un punto de vista histórico-artístico, una de las grandes obras maestras que encontramos en este espacio es el lienzo de El Greco, «La visión de San Francisco con el compañero de espalda» (1601), perteneciente a la colección privada del Obispo Armengual de la Mota, y que al heredar su sobrino Bruno Verdugo, fue donada al Hospital junto con otros objetos, que llegaron a Cádiz en 1747.

 

(de) Aus kunsthistorischer Sicht zählt das Gemälde von El Greco „Die Vision des Heiligen Franziskus mit der Rückenansicht eines Gefährten“ (1601) zu den bedeutenden Meisterwerken in diesem Raum; es stammte ursprünglich aus der Privatsammlung von Bischof Armengual de la Mota und wurde – nachdem sein Neffe Bruno Verdugo es geerbt hatte – gemeinsam mit weiteren Objekten, die 1747 nach Cádiz gelangten, dem Hospital gestiftet.

 

 

 

 

Der Stadtrundgang / El paseo por el casco urbano

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(de) Wieder einmal sehr schön. Ich mag diese Stadt. Für mich wird sie die „Stadt der offenen Fenster“ sein.

(es) Una vez más, precioso. Me gusta esta ciudad. Para mí, será la „ciudad de las ventanas abiertas“.

 

 

 

 

Veröffentlicht unter andere autoren, architektur, arquitectura, arquitectura popular, arte, kunst, política, politik, Stadt, traditionelle Bauten, Urbanismo, Urbanismus | Verschlagwortet mit , , , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2649 _ visita

Publiziert am September 2, 2026 von andrea milde

Cadiz _ I

 

(de) Nicht nur Uli hat das KUKUmobil besucht, auch Victor ist mal wieder vorbeigekommen. Er gehört ja zu den treuen Besuchern, ausser in Minde und Tomar hat er das KUKUmobil bisher an jedem Standort besucht. Eine der wenigen Konstanten dieses Unterfangens.  Und es war ein ganz besonderer Besuch:  diesmal kam Victor mit zwei Rucksäcken, denn er hat sich von hier aus selbst auf eine große Reise begeben. Zum zweiten Mal macht er sich auf den Land-Weg nach Japan. Inzwischen wird er irgendwo in Griechenland in einem Zug oder in einem Bus sitzen…..

Es waren nur zwei Tage, daher haben wir versucht, die die Zeit gut zu nutzt, haben viel geredet und uns viel angeschaut. Naja, und da ich inzwischen ja schon eine Weile hier bin und viel gesehen habe, hat Victor es mir überlassen, die „Tagespläne“ zusammenzustellen.

Immerhin, haben neben einem ausgedehnten Stadtrundgang durch Sevilla auch ein Ausflug nach Cadiz und natürlich ein Besuch am KUKUmobil in Umbrete reingepasst. Ich fang mal mit Cadiz an:

 

(es) No solo Uli ha visitado el KUKUmobil; Victor también se ha pasado por allí, una vez más. Es, de hecho, uno de los visitantes más fieles: salvo en Minde y Tomar, ha visitado el KUKUmobil en todas las ubicaciones hasta la fecha. Es una de las pocas constantes de esta empresa. Y fue una visita muy especial: esta vez Victor llegó con dos mochilas, ya que desde allí mismo emprendía su propio gran viaje. Es la segunda vez que se dirige a Japón, por tierra. En estos momentos, probablemente vaya sentado en un tren o en un autobús en algún lugar de Grecia…

Fueron solo dos días, así que intentamos aprovechar bien el tiempo: hablamos mucho y vimos muchas cosas. Bueno, y como yo ya llevo un tiempo aquí y he visto bastante, Victor dejó en mis manos la organización de los planes para cada día.

Así que, además de un extenso recorrido por Sevilla, también hubo tiempo para una excursión a Cádiz y, por supuesto, una visita al KUKUmobil en Umbrete. Empiezo por Cádiz:

 

 

 

ECCO

(de) Das „Espacio de Cultura Contemporánea (ECCO)“, also der „Raum für Zeitgenössische Kunst“, ist eine von der Stadtverwaltung Cádiz initiierte Einrichtung für die Ausstellung, Produktion und Experimentation zeitgenössischer Kunst sowie für die entsprechende Vermittlungsarbeit. Diese kulturelle Infrastruktur entstand durch die Sanierung und Umwandlung der ehemaligen Kaserne „Acuartelamiento de Carlos III“ in eine Kultureinrichtung.

(es) El Espacio de Cultura Contemporánea (ECCO) es un espacio impulsado por el Ayuntamiento en la ciudad de Cádiz para la exhibición, producción, experimentación y educación en materia artística contemporánea. Esta infraestructura cultural es el resultado de la rehabilitación y transformación del antiguo edificio de Acuartelamiento de Carlos III en equipamiento cultural.

 

 

 

 

(de) Highlight scheint die Dauerausstellung  “El Valle de los Caídos” zu sein,  das Werk von Enrique Naya und Juan José Carrero, “Costus”, Ikonen  der „Movida Madrileña“ der siebziger und achtziger Jahre. Leider konnten wir die nicht sehen. Sie ist für unbestimmte Zeit geschlossen. Nur gut, dass wir nicht deswegen gekommen waren, sondern aufgrund unserer allgemeinen Neugier auf diesen Ort und seinen Inhalt.

Was wir sehen konnten, war eine sehr schöne Ausstellung von Pinedo, mit dem Titel „Cosmologías ajenas“ (fremde Kosmoligien), die noch bis Anfang November läuft. Wer also Interesse hat….. und gerade in der Nähe ist…..

 

(es) Un punto destacado parece ser la exposición permanente «El Valle de los Caídos», obra de Enrique Naya y Juan José Carrero —conocidos como «Costus»—, iconos de la «Movida Madrileña» de los años setenta y ochenta. Lamentablemente, no pudimos verla, ya que permanece cerrada por tiempo indefinido. Menos mal que no habíamos venido por eso, sino por nuestra curiosidad general hacia este lugar y su contenido.

Lo que sí pudimos ver fue una exposición, que me gustó mucho, de Pinedo, titulada „Cosmologías ajenas“, que estará abierta hasta principios de noviembre. Así que, a quien le interese… y se encuentre cerca…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter andere autoren, arte, ausstellungen, exposición, kunst, otros autores | Verschlagwortet mit , , | Schreib einen Kommentar

Umbrete _ 2648 _ KUKUmobil

Publiziert am August 31, 2026 von andrea milde

Es war an der Zeit…… / Ya era hora…

 

 

 

(de) Wer hier schon seit ein paar Jahren dabei ist, will sagen, auch den KUKUmobilbau begleitet hat, der erinnert sich vielleicht, dass alles damit begonnen hat, dass wir das für die Fassade vorgesehene Lärchenholz angekohlt haben, sehr schüchtern, weil es das erste Mal war, aber hoffentlich ausreichend, um es zu schützen.

Das Konservieren von Holz durch Abbrennen basiert auf der traditionellen japanischen Methode Yakisugi (oft auch als Shou Sugi Ban bezeichnet). Durch das kontrollierte Verkohlen der Oberfläche wird die Zellulose im Holz karamellisiert und die äußere Schicht karbonisiert. Das bietet einen chemiefreien, natürlichen Schutz gegen Wasser, Schimmel, Witterung und Insekten, da Schädlinge im verbrannten Holz keine Nährstoffe mehr finden.

Ausserdem wollte ich ja, dass das Fassadenholz diesen grausilbernen Ton annimmt, der altem Holz eigen ist und den ich sooo gerne mag.

 

(es) (de) Quienes lleváis ya unos años aquí, es decir, quienes también habéis seguido la construcción del KUKUmobil, quizá recordéis que todo empezó cuando „carbonizamos“ la madera destinada a la fachada, de forma muy tímida, porque era la primera vez, pero parece que lo suficiente para protegerla.

La conservación de la madera mediante la carbonización se basa en el método tradicional japonés yakisugi (también conocido a menudo como shou sugi ban). Mediante la carbonización controlada de la superficie, la celulosa de la madera se carameliza y la capa exterior se carboniza. Esto proporciona una protección natural y libre de productos químicos contra el agua, el moho, las inclemencias del tiempo y los insectos, ya que las plagas ya no encuentran nutrientes en la madera quemada.

Además, quería que la madera de la fachada adquiriera ese tono plateado grisáceo tan característico de la madera vieja y que tanto, tanto me gusta.

 

 

 

(de) Nach den über zwei Jahren, die das KUKUmobil inzwischen unterwegs ist, nach dem wirklich sehr nassen letzten Winter mit monatelangem Dauerregen, nach den Sommern die hinter uns liegen, hatte ich das Gefühl, dass die Zeit gekommen war, das Holz zu behandeln, damit es auch die kommenden Sommer und Winter gut übersteht und mir auch weiterhin so gute Dienste leistet, wie bisher.

(es) Tras los más de dos años que lleva el KUKUmobil ya en la carretera, tras un invierno realmente muy húmedo con meses de lluvias incesantes, tras los veranos que hemos dejado atrás, tuve la sensación de que había llegado el momento de tratar la madera para que resistiera bien los próximos veranos e inviernos y siguiera prestándome tan buenos servicios como hasta ahora.

 

 

 

 

 

(de) Und da sich die Weiterfahrt mal wieder hinzieht und der Standort in Umbrete für solch ein Unterfangen ideal ist (es gibt Platz, ich störe niemanden, und Pepa hat eine wunderbare Leiter, die ich mir ausleihen konnte….) hab ich kurzerhand entschieden, dass Nützliche mit dem Vergnüglichen zu verbinden und meine Nachtschicht auf dem Volksfest (um mir den „Feuer-Stier“ um 3 Uhr nachts anzusehen) mit dem Anstreichen der KUKUmobil-Fassade zu verbinden.

Bevor es richtig dunkel wurde, hab ich es geschafft, die Fassade, die nach Osten geht und daher die ersten Sonnenstrahlen abbekommen wird, und die Vorderseite zu streichen. Dann musste ich erst mal „lüften“. Ich meine, ich mag ja den Geruch nach Leinöl durchaus gerne, aber irgendwann tut eine Pause gut.

Ihr seht schon auf den Fotos und im Video, wie gut das Öl dem Holz tut….

 

(es) Y como el viaje se está alargando una vez más y el lugar de Umbrete es ideal para estos menesteres (hay espacio, no molesto a nadie y Pepa tiene una escalera estupenda que me ha prestado…), he decidido sin pensarlo dos veces combinar lo útil con lo placentero y aprovechar mi turno de noche en la feria (para ver el «toro de fuego» a las 3 de la madrugada) para pintar la fachada del KUKUmobil.

Antes de que se hiciera de noche del todo, conseguí pintar la fachada que da al este —y que, por lo tanto, será la primera en recibir los rayos del sol— y la parte delantera. Después tuve que «ventilarme» un rato. Es que, aunque no me disgusta el olor a aceite de linaza, un respiro no viene mal.

Ya podéis ver en las fotos y en el vídeo lo bien que le sienta el aceite a la madera…

 

 

(de)

 

(es)

 

 

(de) Ich hab mein Ziel erreicht und die schlaflose Nacht gut genutzt, so dass ich freudig die Sonne begrüßen konnte, begutachten konnte, dass das, was ich gestern im Halbdunkel gestrichen hatte, okay war.

(es) He alcanzado mi objetivo y he aprovechado bien la noche sin dormir, de modo que he podido dar la bienvenida al sol con alegría y comprobar que lo que había pintado ayer en la penumbra estaba bien.

 

 

 

 

(de) Und weiter ging es, denn erstens würde es irgendwann wieder warm werden und zweitens hatte ich schon große Lust auf eine Dusche, auf einen erfrischenden Salat und auf etwas Schlaf……

(es) Y sigo adelante, porque, en primer lugar, tarde o temprano volvería a hacer calor y, en segundo lugar, ya me apetecía mucho darme una ducha, comerme una ensalada refrescante y dormir un poco……

 

 

 

 

 

 

(de) 

 

(es)

 

 

 

(de) So schön steht es jetzt da, das KUKUmobil. Inzwichen hat es auch schon einen zweiten Anstrich bekommen, weil ich das Gefühl hatte, das Holz hat noch nicht genug zu trinken bekommen. Jetzt ist zwar die Farbe wesentlich dunkler, aber es schimmert so wunderbar und es fühlt sich nicht mehr so spröde an, wenn man über die Lattung streicht.

(es) Así de bonito está ahora el KUKUmobil. Mientras tanto, ya le he dado una segunda mano de aceite, porque tenía la sensación de que la madera aún no había absorbido suficiente. Ahora el color es bastante más oscuro, pero tiene un brillo suave, maravilloso y ya no se nota tan áspero al pasar la mano por los listones.

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter kukumobil | Verschlagwortet mit , , , | Schreib einen Kommentar

Umbrete _ 2647 _ fiestas

Publiziert am August 28, 2026 von andrea milde

San Bartolomeo / Der Heilige Bartholomäus

 

(de) Wer hätte das gedacht?! Das KUKUmobil steht „immer noch“ in Umbrete. Es dauert mal wieder etwas länger, bis der nächste Standort geklärt ist. Daran gewöhne ich mich so langsam, langsam, und bemühe mich, die Zeit gut zu nutzen (um das KUKUmobil winterfest zu machen, um am „großen“ Entwurf zu arbeiten…..) und _ weil es sich nun so ergebne hat _ nehme ich auch das Fest des Schutheiligen mit….

 

(es) ¡¿Quién lo hubiera pensado?! El KUKUmobil «sigue aún» en Umbrete. Una vez más, está tardando un poco en concretarse la próxima ubicación. Poco a poco me voy acostumbrando a ello y trato de aprovechar bien el tiempo (para preparar el KUKUmobil para el invierno, para trabajar en el «gran» boceto…) y, ya que así han salido las cosas, también aprovecho para sumarme a la celebración de las fiestas patronales…

 

 

 

 

 

(de) Denn natürlich hat auch Umbrete einen Schutzheiligen. Es ist der Heilige Bartoholomäus, und sein Tag ist der 24. August, aber es wird vier Tage lang so richtig gefeiert.

Schon viele Tage davor fingen die Vorbereitungen an den unterschiedlichen Orten an: Die ehemaligen Gärten des Bischofs würden das „Festival der Nationen“ beherbergen, eine der ehemals großen Haciendas den „Ökomarkt“ und natürlich die große freie Fläche am Rand der  Stadt die „Feria“, den Rummel und die vielen „Casetas“, also die Zelte, die die unterschiedlichen Vereine, Cliquen und Interessengruppen bewirtschaften und von denen die große Mehrheit auch nur für die jeweiligen Mitglieder und eventuell noch Eingeladenen bestimmt sind.

 

 

(es) Porque, por supuesto, Umbrete también tiene un santo patrón. Se trata de San Bartolomé, y su festividad es el 24 de agosto, aunque las celebraciones se prolongan durante cuatro días.

Ya muchos días antes comenzaron los preparativos en los distintos lugares: los antiguos jardines del obispo acogerían el «Festival de las Naciones», una de las antiguas grandes haciendas, el «mercado ecológico» y, por supuesto, la gran esplanada en la periferia de la villa, la «Feria», con sus atracciones y las numerosas «casetas», es decir, las carpas que gestionan las distintas asociaciones, grupos de amigos y colectivos y de las cuales la gran mayoría está destinada exclusivamente a sus respectivos miembros y, en su caso, a los invitados.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(de) Eigentlich ist es also eine „kleine“ Ausgabe der Feria de Abril, oder die Feria de Abril ist eine große Ausgabe der Feria de Umbrete. Wie auch immer, ist es gewöhnungsbedürftig, zu erleben, dass hier jedes Grüppchen Menschen sein eigenes Süppchen kocht, wenn man das so sagen darf. In jedem Zelt wird gegessen und getrunken und irgendwann nachts fängt die Musik an und führt zu einer ohrenbetäubenden Kakophonie, wenn man an der Reihe der Zelte vorbeigeht, was man folglich lieber vermeiden sollte, aber zwangsläufig dann tut, wenn man eben nicht zu einer der Cliquen gehört und somit Platz in einem der Zelte findet.

 

(es) En realidad, se trata de una «pequeña» versión de la Feria de Abril, o quizá la Feria de Abril sea una versión a lo grande de la Feria de Umbrete. Sea como sea, cuesta un poco acostumbrarse a ver que aquí cada grupito de gente va a lo suyo, por así decirlo. En cada carpa se come y se bebe, y en algún momento de la noche empieza la música, lo que da lugar a una cacofonía ensordecedora al pasar junto a la hilera de carpas, algo que, por lo tanto, es mejor evitar, pero que inevitablemente acabas haciendo si no formas parte de ninguna de las pandillas y, por lo tanto, no encuentras sitio en ninguna de las carpas.

 

 

 

 

(de) Das ändert sich auch nicht, wenn irgendwann in der „Caseta Municipal“, hier in Umbrete im großen Festsaal, das Konzert „für alle“ beginnt, also alle im weitesten Sinne, für die, die nicht zu einer der Cliquen oder Vereine gehören, für die, die sich einfach lieber dort aufhalten, oder für Leute wie mich, die wir dort gelandet oder hineingestolpert sind, sei es durch Zufall oder Schicksal.

An dem Tag, an dem ich dabei war, waren es die „Toreros Muertos“. Auch laut. Großzeltlaut.

 

(es) Y eso tampoco cambia cuando, en algún momento, en la «Caseta Municipal», aquí en Umbrete, en el gran salón de fiestas, comience el concierto «para todos», es decir, para todos en el sentido más amplio: aquellos que no pertenecen a ninguna de las pandillas o asociaciones, aquellos que simplemente prefieren pasar el rato allí, o gente como yo, que hemos acabado allí o nos hemos topado con ello, ya sea por casualidad o por destino.

El día que estuve allí, actuaban los «Toreros Muertos». También hacían mucho ruido. El ruido destinado a llenar una gran carpa.

 

 

 

(de) Anders organisiert ist die „Fiesta de las Naciones“. Dort gibt es Buden an denen Essen aus unterschiedlichen Ländern Mittel- und Südamerikas angeboten wurde, aber gegessen und getanzt haben alle gemeinsam….

 

(es) La «Fiesta de las Naciones» se organiza de otra manera. Allí había casetitas en los que se ofrecía comida de diferentes países de América Central y del Sur, pero todos comían y bailaban juntos…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(de) Aber abgesehen von der Lautstärke und vielleicht noch von dem Musikgeschmack – aber wer bin ich, um das zu beurteilen, war ich doch nie eine begeisterte Konzertgängerin und auch nie jung genug, um mich in solch einer Atmosphäre s wirklich wohl zu fühlen – war es eine schöne Erfahrung. Irgendwie hat man das Gefühl, das alle da sind, was auch Sinn macht, denn wenn die Musik schon den gesamten Ort beschallt, dann kann man auch kommen und so wenigstens neben der Beschallung auch Freunde und Bekannte treffen und all diejenigen, die vielleicht nur an diesem Wochenende hier sind. Und so wandern die Menschen von einem Ort zum andern, und irgendwie ist es gemütlich, so durch die Ortschaft zu schlendern und mal hier und dort ein Weilchen zuzuschauen……

 

(es) Pero, dejando a un lado el volumen y quizá también los gustos musicales —aunque, ¿quién soy yo para juzgarlo, si nunca he sido una gran aficionada a los conciertos ni nunca he sido lo suficientemente joven como para sentirme realmente a gusto en un ambiente así?—, la experiencia era estupendo. De alguna manera, tenía la sensación de que todo el mundo estába allí, lo cual tiene sentido, porque ya que la música resuena por todo el pueblo, uno también puede acercarse y, además de disfrutar de ella, encontrarse con amigos y conocidos, y con todos aquellos que quizá solo estén aquí este fin de semana. Y así, la gente va de un sitio a otro, y de alguna manera resulta agradable pasear por el pueblo y quedarse un rato mirando aquí y allá…

 

 

El toro de fuego

 

(de) Das alles war nicht so wirklich neu für mich, denn sooooo anders sind die Volksfeste die ich in Frankreich oder in Deutschland, selbst in Mexiko oder Guatemala erlebt habe nun auch nicht. Die Farben sind anders, die Gerüche und die Klänge, aber letztendlich läuft es auf das Gleiche hinaus: viele, viele Menschen, im engen Gedränge, inmitten einer unglaublichen Geräuschkulisse….

Was ich bisher noch nicht gesehen hatte, war der „Toro de fuego“. Dementsprechend neugierig und geduldig habe ich bis morgens um drei gewartet, denn für diese Uhrzeit war das Spektakel angesagt und es war tatsächlich pünktlich. Ein Viertelstüdchen vorher füllte sich der Platz vor der Kirche und dem Rathaus immer mehr mit Menschen. Richtig voll wurde es, als die Musikband kam, die alle vom Festplatz bis hierher „gelockt“ oder „geleitet“ hat.

 

 

(de) En realidad, todo esto no era nada nuevo para mí, porque las fiestas populares que he vivido en Francia o en Alemania, e incluso en México o Guatemala, tampoco son tan diferentes. Los colores son distintos, al igual que los olores y los sonidos, pero al final todo se reduce a lo mismo: mucha, mucha gente junta, apretujada, en medio de un increíble bullicio…

Lo que aún no había visto hasta entonces era el «Toro de fuego». Así que, con mucha curiosidad y paciencia, esperé hasta las tres de la madrugada, ya que el espectáculo estaba programado para esa hora y, efectivamente, comenzó puntualmente. Un cuarto de hora antes, la plaza frente a la iglesia y al ayuntamiento se fue llenando cada de gente. Se llenó del todo cuando llegó la charanga, que había «atraído» o «guiado» a todo el mundo desde el recinto ferial hasta allí.

 

 

 

 

(de) Nun, ihr werdet es in den Videos sehen, daher werde ich es jetzt nicht weiter beschreiben. Ich habe mir einen angeschaut und damit hatte ich genug. Auch hier: ich bin wohl nie jung genug gewesen, um das Risiko zu vergessen und den Adrenalinschub zu geniessen. Dabei ist es nicht der Stier (eine metallene Figur, die von einem Menschen bewegt wird …. obwohl ich mir gut vorstellen kann, dass es irgendwann und irgendwo ein echter, ein lebender Stier gewesen sein könnte, den man mit Feuerwerkskörpern bestückt auf die Menschen losgelassen hat, aber ich wußte, dass es hier das Gestell sein würde, weil ich es gesehen hatte, als San Fermín gefeieret wurde) sondern die Tatsache, dass es beim Abbrennen des Feuerwerks immer mal wieder den ein oder anderen Feuerwerkskörper gab und gibt, der sich löst und quer schießt. Vollkommen unvorhersehbar. Mich hat nur gewundert, und ich war natürlich froh, dass nichts Schlimmes passiert.

 

 

(es) Bueno, ya lo veréis en los vídeos, así que no lo voy a dedicar tiempo y espacio a describirlo. Vi uno y con ello ya tenía suficiente. Lo dicho antes: supongo que nunca he sido lo bastante joven para olvidarme del riesgo y disfrutar de la descarga de adrenalina. Y eso que no es el toro (una figura metálica movida por una persona… aunque me imagino perfectamente que, en algún momento y en algún lugar, podría haber sido un toro de verdad, vivo, al que se le colocaban fuegos artificiales y se soltaba entre la gente, pero yo sabía que aquí sería la estructura, porque la había visto cuando se celebraban las fiestas de San Fermín), sino el hecho de que, al disparar los fuegos artificiales, de vez en cuando había —y sigue habiendo— algún petardo que se suelta y sale disparado en cualquier dirección. Totalmente imprevisible. Solo me sorprendió, y por supuesto me alegré de que no pasara nada grave.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(de) Das war um drei Uhr morgens. Danach ging das Fest weiter. Ich bin zurückgedackelt zum KUKUmobil und habe auf das erste Licht gewartet, um das KUKUMobil fertig zu streichen. Denn deshalb war ich auch hier, um die kühlen Abend- und die Morgenstunden zu nutzen, um die Holzfassade des KUKUmobils mit Leinöl regen- und winterfest zu machen.

 

(es) Eso fue a las tres de la madrugada. Después, la fiesta siguió. Volví a paso relajado hasta el KUKUmobil y esperé a que amaneciera para terminar de pintarlo. Porque para eso también estaba allí, para aprovechar las fresca de las horas de la noche y de la mañana y proteger la fachada de madera del KUKUmobil con una capa de aceite de linaza contra la lluvia y el invierno.

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter besondere Tage, Brauchtum, costumbres, días especiales, Dorfleben, pueblos, vida en el pueblo | Verschlagwortet mit , , , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2646 _ gente

Publiziert am August 28, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter frauen, fundstücke, mujeres, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2645 _ hallazgo

Publiziert am August 28, 2026 von andrea milde

Sevilla es….

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter Brauchtum, costumbres, fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2644 _ hallazgo

Publiziert am August 28, 2026 von andrea milde

 

Sevilla es……

 

…. donde en verano, la primera pieza ya se ha secado cuando terminas de tender.

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2643 _ hallazgo

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

Veröffentlicht unter Uncategorized | Verschlagwortet mit , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2642 _ momente

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter Uncategorized | Verschlagwortet mit | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2641 _ feiertage

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

La vírgen en tránsito

 

(de) Ich bin nicht besonders bewandert, was die Feiertage der katholischen Kirche betrifft. So wußte ich zwar von Mariä Himmelfahrt, also der leiblichen Aufnahme Mariens in den Himmel, die am 15.August gefeiert wird, was ich aber nicht wußte, ist, dass es so etwas gibt wie die „Entschlafung der Mutter Gottes“, die in den zwei Tagen, bzw. in der Nacht vor dem 15. August gefeiert wird.

In Sevilla gibt es vier Orte, an denen die Entschlafung durch eine liegende Marienfigur dargestellt und gefeiert wird. Neugierig geworden, hab ich mich auf den Weg gemacht, zumal diese Marienfiguren sich das restliche Jahr über im Klausurbereich der Klöster sozusagen „unter Verschluss“ befinden.

Hier also meine fotografische „Ausbeute“, immer verbunden mit einem kleinen Rundum-Blick, nach dem Motto „Wo ich schon mal da bin“…..

 

(es) No estoy muy versado en lo que se refiere a las fiestas de la Iglesia católica. Así que, aunque sabía lo de la Asunción de María, es decir, la ascensión de María al cielo con cuerpo y alma, que se celebra el 15 de agosto, lo que no sabía es que existe algo llamado «Dormición de la Madre de Dios», que se celebra durante los dos días, o más bien la noche anterior al 15 de agosto.

En Sevilla hay cuatro lugares en los que se representa y se celebra la Dormición mediante una imagen de la Virgen recostada. Como me había picado la curiosidad, me puse en camino, sobre todo porque estas imágenes de la Virgen permanecen, por así decirlo, «bajo llave» en la zona de clausura de los conventos durante el resto del año.

Aquí tenéis mi «botín» fotográfico, siempre acompañado de una rápida mirada alrededor, siguiendo el lema «Ya que estoy por aquí»…

 

 

Monasterio de Nuestra Señora de la Consolación de las Mínimas de Triana

 

(de) Das Kloster „Nuestra Señora de la Consolación“ befindet sich im Stadtteil Triana. Es wird von Nonnen des Ordens der Minimen bewohnt. Seine Ursprünge reichen bis ins 16. Jahrhundert zurück. Im Jahr 1545 wurde in Fuentes de León in der Provinz Badajoz das Kloster „Jesús María del Socorro“ der Minimen-Schwestern gegründet. Der Orden der Minimen hat ein viertes Gelübde der Enthaltsamkeit: Sie essen weder Fleisch noch Milch noch Eier (außer bei Krankheit).

Die Kirche ist nicht besonders groß, und die Anwesenheit der Nonnen, die hinter den Gitterfenstern beten, verleiht ihr eine sehr feierliche Atmosphäre. Da es die erste war, die ich besuchte, hat sie mich besonders beeindruckt. Der Euphemismus der „Entschlafung“ ändert nichts daran, dass dort die Gestalt einer Toten dargestellt wird – allerdings einer Toten ohne Schmerzen, ohne Leiden, in einem Zustand geistigen Friedens.

 

(es) El Convento de Nuestra Señora de la Consolación se encuentra en el barrio de Triana. Es de monjas mínimas. Tiene su origen en el siglo XVI. En 1545 se fundó en Fuentes de León, provincia de Badajoz, el Convento de Jesús María del Socorro, de monjas mínimas. La Orden de los Mínimos tiene un cuarto voto de abstinencia: no comen carne, ni leche, ni huevos (salvo las enfermas).

La iglesia no es muy grande y la presencia de las monjas, reyando, detrás de las celosías, le da un ambiente muy solemne. Al ser la primera que visité me impresionó especialmente. el eufemismo de la dormición no quita, que ahí se representa la figura de una muerta, eso sí, muerta sin dolor, sin sufrir, en un estado de paz espiritual.

 

 

 

 

 

 

… und der Hauptaltar der Klosterkirche // y el altar mayor de la iglesia del monasterio

 

m

m

m

 

 

Convento de Santa Rosalía

 

(de) Das Kloster Santa Rosalía befindet sich in der Altstadt und wurde im Jahr 1700 gegründet. Es wird von katholischen Nonnen des Ordens der Kapuzinerinnen bewohnt. Das Gelände umfasst das Kloster, den Kreuzgang, die Kirche und die Gästeunterkunft.

Hier liegt die „schlafende“ Mutter Gottes, umgeben von Blumen, in einer Seitenkapelle.

(es) El convento de Santa Rosalía se encuentra situado en el casco histórico de la ciudad y fue fundado en el año 1700. Está ocupado por monjas católicas pertenecientes a la Orden de Clarisas Capuchinas. El recinto se distribuye entre el monasterio, claustro, iglesia y hospedería.

Aquí, la virgen durmiente ocupa una capilla lateral, rodeada de flores.

 

 

 

 

 

 

 

 

Convento de Santo Ángel

(de) Das Kloster „Santo Ángel de la Guarda“ des Ordens der Unbeschuhten Karmeliten wurde 1574 gegründet. Von den vier Orten, die ich besucht habe, ist sie die wohl diejenige, die am schmuckvollsten dargestellt wird. Sie ist umgeben von vier großen Statuen der vier Schutzengel mit reichem Blumenschmuck aus Silber, und einer Schar kleinerer Engel, die die Blumenranken „tragen“. An ihrem Kopfende finden wir eine kleine Statue der Krönung der Gottesmutter und rechts und links die Eltern. Man kann also sagen, der gesamte Lebenszyklus ist irgendwie präsent. Überraschend hier: sie hat die Augen geöffnet.

(es) El convento del Santo Ángel de la Guarda, de la Orden del Carmen Descalzo fue fundado en 1574. De las cuatro lugares que he visitado, ésta es sin duda la que presenta una representación más ornamentada. Está rodeada por cuatro grandes estatuas de los cuatro ángeles de la guarda, con una rica decoración floral de plata, y por una multitud de angelitos que «sostienen» las enredaderas florales. A la cabecera encontramos una pequeña estatua de la Coronación de la Virgen y, a derecha e izquierda, a los padres. Así pues, se puede decir que, de alguna manera, está presente todo el ciclo de la vida. Sorprendente aquí: esta vírgen tiene los ojos abiertos.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Die gesamte Kirche ist beeindruckend in ihrer Fülle an Gemälden und Skulpturen… / Toda la iglesia es impresionante debido a su abundancia de esculturas y cuadros…..

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Hospital del Pozo Santo

 

(de) Das Hospital del Pozo Santo befindet sich auf dem gleichnamigen Platz, wo es 1667 von den Franziskanerinnen des Dritten Ordens unter dem Patrozinium des Santísimo Cristo de los Dolores gegründet wurde. Amüsant fand ich, dass seitlich neben dem Hauptaltar die Vitrine mit dem leeren Bett steht, in dem sie das restliche Jahr über liegt.

 

(es) El Hospital del Pozo Santo se encuentra en la plaza del mismo nombre, donde fue creado en 1667 por Terciarias Franciscanas bajo la advocación del Santísimo Cristo de los Dolores. Curioso es que, junto al altar mayor, haya una vitrina con la cama vacía en la que la figura descansa el resto del año.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter architektur, arquitectura, arte, besondere Tage, Brauchtum, costumbres, días especiales, kunst | Verschlagwortet mit , , , , , , , , , , | Schreib einen Kommentar

Umbrete _ 2640 _ hallazgo

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit , | Schreib einen Kommentar

Umbrete _ 2639 _ hallazgo

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

Veröffentlicht unter flora, fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit , | Schreib einen Kommentar

Umbrete _ 2638 _ hallazgo

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2637 _ gente

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2636 _ gente

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2635 _ cielos II

Publiziert am August 25, 2026 von andrea milde

Niebla

 

(de) Niebla heisst auf Spanisch „Nebel“. Aber es war nicht der Nebel, der am 10.August, zwei Tage bevor alle in den Himmel schauten, um die Sonnenfinsternis zu verfolgen, den Himmel über Sevilla in ein apokalyptisches Grau_Orange_ Violett hüllte.

Lea hat uns von den großen Waldbränden in Canada, genau genommen in British Columbia, erzählt, die jeden Sommer den Himmel über Vancouver verdunkeln. Auf den Fotos, die sie uns schickte, sah es beeindruckend aus, aber es ist noch einmal etwas anderes, wenn man es selbst erlebt.

 

(es) «Niebla». Pero no fue la niebla la que, el 10 de agosto, dos días antes de que todo el mundo alzara la vista al cielo para contemplar el eclipse solar, envolvió el cielo de Sevilla en un apocalíptico tono gris-naranja-violeta.

Lea nos ha hablado de los grandes incendios forestales de Canadá, concretamente en Columbia Británica, que cada verano oscurecen el cielo de Vancouver. En las fotos que nos envió se veía impresionante, pero es algo totalmente diferente cuando lo vives en primera persona.

 

 

 

(de) Es ist weit mehr als beeindruckend. Wenn man mitverfolgt, welches Ausmass der Waldbrand angenommen hat, was es bedeutet für alle Betroffenen, die Natur, die Pflanzen und Tiere, die Menschen……. dann ist es bedrohlich. Nicht aus Sorge, dass der Waldbrand Sevilla erreicht, denn das war in diesem Fall sehr unwahrscheinlich. Sondern weil es ein weiterer Schritt hin zu einer Situation ist, die sich von Jahr zu Jahr verschlimmert und doch nicht dazu führt, dass mit politischer Entschiedenheit Massnahmen getroffen werden, um dem entgegenzuwirken.

 

(es) Es mucho más que impresionante. Cuando uno observa la magnitud que ha alcanzado el incendio forestal, lo que supone para todos los afectados, la naturaleza, la flora y la fauna, las personas… resulta sumamente inquietante. No por miedo a que el incendio forestal llegue a Sevilla, ya que en este caso era muy improbable. Sino porque supone un paso más hacia una situación que empeora año tras año y que, sin embargo, no da lugar a que se adopten medidas con determinación política para contrarrestarla.

 

 

 

 

 

 

(de) Der am 6. August in Niebla (Huelva) ausgebrochene Brand, der größte in der Geschichte Andalusiens, gilt nach zehn Tagen „intensiver“ Bekämpfung der Flammen, die bis zu 45.000 Hektar verwüstet haben, als unter Kontrolle.

Ich denke, wir haben alle die Entwicklung verfolgt, haben uns den Himmel angeschaut, wenn der Wind so stand, dass er die Rauchwolke Richtung Sevilla brachte, und waren erleichtert über diese Nachricht.

Ab jetzt gilt es, den nächsten Waldbrand möglichst zu verhindern, und wo er nicht verhindert werden kann, alle Mittel zur Verfügung zu halten und zu stellen, um ihn möglichst schnell einzudämmen. Denn der nächste Sommer kommt bestimmt. Und der wird vermutlich ebenso heiss und die Dürre wird wahrscheinlich auch nicht weniger. Vielleicht wird es im kommenden Winter ebenso viel regnen, wie im vergangenen Jahr und es wird deshalb ebenso viel Vegetation wachsen, wie diese Jahr. Also sollten die Vorkehrungen jetzt schon beginnen…. mit ausreichend Personal und Mitteln für eine ganzjährige Pflege unserer Kulturlandschaften.

 

(es) El incendio declarado el pasado 6 de agosto en Niebla (Huelva), el mayor de la historia de Andalucía, se ha dado por estabilizado tras diez días de “intensa” lucha contra las llamas que han arrasado hasta 45.000 hectáreas.

Creo que todos hemos seguido la evolución de los acontecimientos, hemos mirado al cielo cuando el viento soplaba de tal manera que llevaba la nube de humo hacia Sevilla, y nos hemos sentido aliviados al conocer esta noticia.

A partir de ahora, lo importante es evitar en la medida de lo posible el próximo incendio forestal y, cuando no se pueda evitar, tener a disposición y proporcionar todos los medios necesarios para contenerlo lo antes posible. Porque el próximo verano llegará sin duda. Y probablemente será igual de caluroso, y también es probable que la sequía tampoco disminuya. Quizá el próximo invierno llueva tanto como el año pasado y, por lo tanto, crezca tanta vegetación como este año. Por eso, las medidas preventivas deberían comenzar ya… con personal y recursos suficientes para el cuidado durante todo el año de nuestros paisajes cultivados.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter Uncategorized | Verschlagwortet mit , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2634 _ cielos I

Publiziert am August 18, 2026 von andrea milde

El eclipse

 

(de) Jawohl! Auch in Sevilla haben wir uns die Sonnenfinsternis angeschaut. Auch hier waren die Brillen einen Tag vorher ausverkauft. Aber weil wir nicht in dem Streifen Spaniens waren, in dem die Sonnenfinsternis absolut sein würde, war der Andrang eher mäßig. Ich war auf der Brücke von Triana und dort zumindest hatte ich das Gefühl, dass mehr Touristen als Einheimische an dem Himmelsspektakel interessiert waren. Es war fast ebenso interessant zuzusehen, wie alle Welt versuchte durch die Schutzbrille hindurch mit dem Handy Aufnahmen von der Sonnenfinsternis zu machen, wie die Sonnenfinsternis selbst. Denn die war tatsächlich nur durch die Brille überhaupt zu sehen, auch wenn sie in Sevilla irgendetwas über 90%war. Das wenige Licht reichte aus, um sie trotzdem am Himmel scheinen zu sehen und selbst in dem Moment, in dem der Mond sie fast vollkommen verdeckt, änderte sich zwar das Licht und die Schatten auch, aber die Sonne war da.

(es) ¡Pues sí! En Sevilla también vimos el eclipse solar. Aquí también se agotaron las gafas el día anterior. Pero como no estábamos en la franja de España en la que el eclipse sería total, la afluencia de gente fue más bien moderada. Yo estaba en el puente de Triana y, al menos allí, tuve la sensación de que había más turistas que oriundos interesados en el espectáculo celeste. Resultaba casi tan interesante ver cómo todo el mundo intentaba grabar el eclipse con el móvil a través de las gafas protectoras como el propio eclipse. Y es que, de hecho, solo se podía ver a través de las gafas, aunque en Sevilla la cobertura fuera de algo más del 90 %. Esa poca luz bastaba para verla brillar en el cielo y, incluso en el momento en que la Luna la ocultaba casi por completo, aunque la luz y las sombras cambiaran, el Sol seguía ahí.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

(de) Also, während sich an vielen Orten auf der Iberischen Halbinsel die Menschen drängten, um die totale Finsternis zu sehen, gaben wir uns auf der Brücke von Triana mit dem zufrieden, was war, taten es aber mit dieser musikalischen Begleitung:

(es) Bueno, mientras en otros lugares de la Península Ibérica la gente se agolpaba para ver la oscuridad total, nosotros, en el puente de Triana, nos conformamos con lo que había, pero disfrutamos de este acompañamiento musical:

 

 

(de) Dann war es die Rauchwolke vom verherenden Waldbrand in Niebla, die uns seit Tagen immer wieder sorgenvoll nach oben schauen liess, die dafür sorgte, dass man das Ende der Sonnenfinsternis auch ohne Brille sehen konnte.

(es) Fue la nube de humo procedente del devastador incendio de Niebla —que durante días nos había hecho mirar hacia arriba con inquietud una y otra vez— la que permitió ver el final del eclipse solar incluso sin gafas.

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter besondere Tage, días especiales | Verschlagwortet mit , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2633 _ fundstück

Publiziert am August 18, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

(de) Diesen Restschinken, der in der Morgensonne so vor sich hin schwitzt und auf das Messer wartet, dass ihm die letzten Stück Fleisch von den Knochen schneidet, habe ich zwei Tage nach Ulis Abfahrt für meine Serie von „Schaufensterfotos“ aufgenommen.

Aber ich denke, es passt kaum ein besseres Foto als Abschluss für Ulis Besuch in Sevilla. Nie habe ich jemanden gesehen, der Schinken mit größerer Lust und größerem Genuss isst, als Uli. Egal ob in hauchdünnen Scheibchen oder als Stück. Der Koffer war halb voll mit Schinkenpaketen, als er sich auf den weg zurück nach Berlin gemacht hat…..

…..und mit hoffentlich schönen Erinnerungen an eine intensive Zeit, die wir hier gemeinsam verbracht haben. Ich hab sie jedenfalls sehr, sehr genossen. Es kommt nicht so oft vor, dass wir so viel Zeit miteinander verbringen können und es tut gut. Je älter man wird, um so „guter“.

 

(es) Esta pata de jamón que suda bajo el sol de la mañana y espera a que el cuchillo le corte los últimos trozos de carne del hueso, lo fotografié dos días después de la partida de Uli para mi  serie de «escaparates».

Pero creo que no hay mejor foto para poner el broche final a la visita de Uli a Sevilla. Nunca he visto a nadie comer jamón con más ganas y más placer que Uli. Ya sea en lonchas finísimas o en tacos. La maleta iba medio llena de paquetes de jamón cuando emprendió el camino de vuelta a Berlín…

… y, espero, con bonitos recuerdos de este tiempo tan intenso que hemos pasado juntos aquí. Yo, desde luego, lo he disfrutado muchísimo. No suele ocurrir muy a menudo que podamos pasar tanto tiempo juntos y eso sienta muy bien. Cuanto más mayor te haces, mejor.

 

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter cocina, escaparate, fundstücke, küche, objet trouvé, objetos encontrados, schaufenster | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2632 _ gente

Publiziert am August 18, 2026 von andrea milde

 

SEVILLA

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2631 _ hallazgo

Publiziert am August 18, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter andere autoren, arte, fundstücke, kunst, objet trouvé, objetos encontrados, otros autores | Verschlagwortet mit , , | Schreib einen Kommentar

Sevilla _ 2630 _ hallazgo

Publiziert am August 18, 2026 von andrea milde

 

 

 

 

 

Veröffentlicht unter fundstücke, objet trouvé, objetos encontrados | Verschlagwortet mit , | Schreib einen Kommentar